3月26日，第九届中国曲艺节开幕第二天，两台风格迥异的曲艺剧《姜昆“说”相声》和河南方言剧《老街》分别在中国大戏院和津湾大剧院隆重上演。

在中国大戏院上演的《姜昆“说”相声》是姜昆在从艺40年之际为大家奉上的一场欢笑盛宴，通过回顾自己四十年艺术生涯中的代表作品，向大家讲述相声是如何一步一步走来。这不仅仅是姜昆四十年艺术创作生涯的回顾，更重要的是他想告诉大家，作品是文艺工作者的立身之本，作品反映的是人们的生活和喜怒哀乐，作品承载着时代，承载着老一辈艺术家对艺术的追求。《姜昆“说”相声》专场演出策划筹备两年，2015年至今，已演出70余场，覆盖观众近六万人。巡演足迹遍布北京、上海、郑州、深圳、张家港、连云港、福建、沈阳、包头、温哥华、洛杉矶、拉斯维加斯、奥克兰、墨尔本等国家和地区，演出所到之地，受到业内人士及广大观众的一致好评。观众覆盖老中青三代，甚至还受到了小朋友们的喜爱。

此次在天津的演出，不仅有著名相声名家与姜昆共同演绎经典相声选段，还融入了80、90后青年相声新秀与姜昆共同创作表演的精彩作品。年轻的朋友在这里能够感受历史，年长的朋友可以借机与姜昆一起重温曾经的青春与热情。整场演出幽默、温馨，有历史更有新时代的脉搏；体现了民族传统艺术的传承，也体现了新时期相声艺术的追求。

当晚，另一场在津湾大剧院公演的是由河南歌舞演艺集团、宝丰县人民政府出品，河南省曲艺团带来的方言剧《老街》。该剧围绕有着700多年历史的河南宝丰马街书会的历史演变展开。以江湖说书艺人七岁红、满口春、浪八圈等人跌宕起伏的人生命运为主线，生动描绘了在时代洪流冲击下身处江湖中心的一代说书艺人，从红极一时到日益没落的无奈。表现了以七岁红为代表的传统说书艺人身处时代沧桑巨变下，在困境中对传统文化宿命般的执着和坚守。通过对传统说书艺人这一富有鲜明文化符号族群命运的刻画，以及对马街书会这一独特社会人文环境的剖析，揭示了在时代洪流裏挟之下，随着人们价值观念的巨大转变，必然带来陈旧与时尚、过气与流行、传统与现代等冲突和嬗变，拷问现代人在物质文明浸淫之下，应该如何在心灵深处保留一处精神的净地。

《老街》紧紧抓住传统文化与现实需求尖锐冲突这一矛盾铺展故事、塑造人物，以极富特色的语言（江湖春典，业界行话）塑造了十多个形象饱满、性格鲜明、栩栩如生的艺术形象，他们既是起早贪黑行走江湖、奔波乞食的底层百姓，又是深明大义、才华横溢、书魂在身的民间艺人，在娱乐至上、娱乐至死的当下，这种宿命般的使命担当尤为可贵，让人在欢笑声中满含热泪，在绝望中看到希望。（通讯员陈双 吴迪）